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一 “20世纪的‘宋代画家’”——这是巴黎评论家让-法朗索瓦·沙布朗对朱德群先生的评价,这个称谓颇富意味,它道出了这样一个事实,朱德群先生的抽象艺术既是现代意识的体现,又充满了中国传统文化的古典精神,它将二者有机地结合在一起,幻化出一个既包含中西又超越中西的朱德群自己的独特的艺术世界。然而事情还并非如此简单,“20世纪的‘宋代画家’”,这里面所蕴涵的丰富的含义,非对20世纪中国艺术的艰难历程有深入的了解者不能道其一二。朱德群的艺术自然是在巴黎的语境中逐步完成的,并在那个语境中产生了意义,他...详细>>
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朱德群的画作中“时间—空间”将随着探索宇宙而逐渐组成,它们由风景和气氛所形成。我们进入一个光线的帝国,朱德群的画笔将其巧妙地从混沌中采掘出。这些画不再茫然寻求世间美妙,而转换为宇宙之歌,带着其喧哗、其颤动和其气息。朱德群好像离开大自然,但事实上却是回归到天地间的深处。他似乎为光线的探寻所迷惑,他尽力去驯服。就是这光线和对其精熟的控制使无限之门对他开放。这转变之肇端来自于1970年代初与林布兰(1606—1669)作品的接触,当时他去参观阿姆斯特丹国立博物馆庆祝林布兰去世三百周年展。他在《夜巡...详细>>
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朱德群一生致力于绘画,从扬子江岸至塞纳河畔的独特旅历,工作坊时光七十余年,渡过了动乱的一世纪。这十余年来,其艺术达巅峰,他源源不竭丰沛的创造力主要透过他所钟爱的两项中国发明的材料来表达:纸和瓷器。并不是他未曾冒险过此途径—他一直固定使用墨和纸,至于陶瓷,他至少曾试验过两次—但是,他以前从未在这两项技艺上花如此多的时间。 水墨的炼丹术 水墨的变化魔术无疑迷惑了他,这确实是一种独树一帜的表现方式。如果文字能固定住思想,素描则以眼力所观,重现形象,也需要心智的建构,但是只有水墨可以捕捉幻象。水...详细>>
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抒情抽象 1956年,一桩事件使他受到震动。他发现了尼古拉•德•斯塔尔(NicolasideiStael,1914—1955)的作品,后者释放了深藏在内心的能量。他如此说明:“那一年,参观巴黎现代美术馆的尼古拉•德•斯塔尔的回顾展给了我一个启示。他那风格豪放的绘画指引我自由之道,就如同我在梦中所看到的。”在巴黎,发展至巅峰的抒情抽象主义令他感动不已。汉斯•哈同(Hans Hartung,1904—1989)、皮耶•苏拉热(Pierre Soulages,1919—)、乔治•马修(Geo...详细>>
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中国年代 每一位创作者的语言不论如何趋向普遍性,它依然是神秘地独一无二。然而这并不表示他不属于某一个特定的时期或地域。朱德群的作品亦不例外。作为升华的抽象与变化眩目的画家,他也属于一个时代—亦即1920年代出生于中国的艺术家里的一份子。朱德群生长于一个动荡而彷徨的世纪,日本侵略即将来临。在这受尽嘲弄、伤痕累累的国家,弥漫着一股面对一连串无情命运的无力感。自从满洲王朝崩溃后,前景一天比一天黯淡。当1912年孙逸仙博士(1866—1925)创建共和国时,希望重生但仅维持短暂时间,新政府在推进其民主...详细>>